LATINOAMÉRICA

Única en su tipo en el continente, la Diplomatura es dictada exclusivamente para estudiantes nativos o residentes en países latinoamericanos

IDIOMA ESPAÑOL

El idioma oficial utilizado es el español. Las clases impartidas por docentes de habla no hispana contarán con traducción simultánea

VIRTUAL

La nueva normalidad ha demostrado el potencial de la virtualidad para conectarnos y posibilitar el acceso a la educación de forma descentralizada

DIPLOMATURA EN PRESERVACIÓN Y RESTAURACIÓN AUDIOVISUAL (DiPRA)

Presentación

Las artes audiovisuales son una expresión importantísima de la identidad cultural de los pueblos, conteniendo en cada una de sus formas y medios -como lo son principalmente el cine y la televisión- un valor educativo, cultural, artístico, científico e histórico inconmensurables. Constituyen parte sustancial del Patrimonio Cultural de una nación, reflejando en sus imágenes en movimiento las expresiones características de la sociedad, sus acontecimientos, siendo éstas testimonios importantes de la historia, el modo de vida y la cultura de los pueblos.
Al gran trabajo que aún tienen por delante las instituciones que preservan las cinematografías y videografías nacionales de nuestros países, se suman las instituciones que poseen un archivo audiovisual o que deben crearlo, porque cada vez son más las organizaciones que incursionan en la comunicación audiovisual: registran sus actos, eventos, etc. Los grandes medios, por su parte, han aumentado la demanda de material de archivo, desde programas periodísticos de televisión a la creación de canales on-line. Esto se suma a los importantes proyectos de restauración digital que se llevan a cabo en todo el mundo, dado que el archivo audiovisual se transformó en un activo muy valioso por la apertura de nuevas ventanas de comercialización que requieren que las películas cumplan con los nuevos estándares de calidad digital para la exhibición en sala como en plataformas de streaming. Se creó así un mercado amplio que genera demanda de recursos humanos altamente profesionalizados.
La Diplomatura, única en su tipo en Latinoamérica, propone una formación altamente especializada y multidisciplinar que pueda cubrir las diferentes demandas que el campo del Patrimonio Audiovisual requiere en la actualidad. Asimismo promueve en la región que personal capacitado se incorpore a organizaciones públicas y privadas vinculadas a la actividad de la preservación audiovisual, desarrollando sus tareas bajo los más altos estándares internacionales.

INSCRIPCIÓNALUMNI

Docentes

Mariana Avramo

Actualmente es Coordinadora de la Cinemateca del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA). Anteriormente se desempeñó como Coordinadora del Departamento de Cine, Audio y Video y del Archivo General de la Nación Argentina (2012-2020). Asiste técnicamente a la Administración Pública Nacional en materia de archivos audiovisuales. Es colaboradora del Grupo de Investigación de Archivos Audiovisuales del Consejo Internacional de Archivos (PAAG ICA). Es Licenciada en Administración Pública y Técnica Superior en Administración de Documentos y Archivos (ISFDT Nº 8 de la ciudad de La Plata), cursó también estudios de Ingeniería en Sistemas (UTN) y la Licenciatura en Psicología (UBA). Se graduó en la Diplomatura en técnica, conservación y catalogación de fotografías para la Administración Pública, Universidad Nacional de La Matanza. Curso en la Film Preservation & Restoration School Latin America. Participo de distintos Congresos, Jornadas y capacitaciones relacionadas a los archivos sonoros y audiovisuales a nivel nacional e internacional

Ana Lucía Amor

Actualmente es Vicepresidenta de la Sociedad por el Patrimonio Audiovisual. Licenciada en Artes Audiovisuales (UNA). Diplomada en la Universidad de Londres, en la Universidad de Wesleyan y en el MoMa de Nueva York. Es restauradora digital de películas. Trabajó en Cinecolor Argentina en el área de Restauración Digital, formando parte del equipo que recuperó más de 50 películas tanto Argentinas como Latinoamericanas. Actualmente trabaja en distintos proyectos de restauración digital para Cubic Restoration. Dicta clases en el Taller de Preservación Audiovisual en la Universidad Nacional de las Artes y en la Diplomatura en Preservación y Restauración Audiovisual (DiPRA) de la que es su Directora

Paolo Cherchi Usai

Actualmente conservador en la Cineteca del Friuli y curador residente del Festival de Telluride. Fue Director de la Cineteca Nazionale di Roma, Director del Motion Picture Department de la George Eastman House y Director de la National Film and Sound Archive of Australia. Profesor adjunto de Cinematografía en la Universidad de Rochester, director de la L. Jeffrey Selznick School of Film Preservation, creada en 1996, miembro adjunto del National Film Preservation Board y miembro del Comité Ejecutivo de la Federación Internacional de Archivos de Cine (FIAF) por más de diez años. Es cofundador del Festival de Cine Mudo de Pordenone y de Domitor (sociedad para el estudio del cine de los primeros años)

Barbara Flückiger

Es profesora de estudios cinematográficos en la Universidad de Zúrich. Premio 2019 JTS de la CCAAA “por contribuciones extraordinarias a la tecnología del campo del archivo audiovisual”. Miembro del Comité de Identificación del Consejo Europeo de Investigación y del consejo asesor del proyecto "Color in Motion" en el Museo de la Academia de Hollywood (AMPAS), con el apoyo de la Fundación Getty. Recibió la prestigiosa Advanced Grant del European Research Council ERC por su proyecto FilmColors (2015). Fue investigadora en la Universidad de Harvard. Desde 2001 ha desarrollado y dirigido muchos proyectos de investigación financiados por la Fundación Nacional de Ciencias de Suiza y la Comisión Suiza de Tecnología e Innovación. Entre sus proyectos se destacan "Film History Remastered", "Timeline of Historical Film Colors" y "DIASTOR" sobre digitalización de películas de archivo, en colaboración con Disney Research Zurich, el Swiss Federal Institute of Technology en Zurich y varios socios de la industria

Elina Adduci Spina

Es doctoranda en Historia y Teoría de las Artes (FFyL - UBA) y becaria doctoral del Consejo Nacional de Investigaciones Científicas y Técnicas (CONICET). Es licenciada en Artes (FFyL - UBA) y diplomada en Preservación del Patrimonio de Archivos Sonoros y Audiovisuales (Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía "Manuel del Castillo Negrete" de México), Preservación y Restauración Audiovisual (FFyL - UBA) e Investigación y Conservación Fotográfica Documental (FFyL - UBA). En el ámbito de la gestión patrimonial, es coordinadora del proyecto "Puesta en valor de los documentos vinculados a los viajes de campo realizados por Carlos Vega y equipo (1931-1965)" (Instituto Nacional de Musicología "Carlos Vega" - Ministerio de Cultura de la Nación Argentina). Coordinó el proyecto “Relanzamiento del Archivo Prisma” (Radio y Televisión Argentina S.E) y co-coordinó “Sonidos y Lenguas – Argentina” (Secretaría de Patrimonio Cultural - Ministerio de Cultura de la Nación Argentina). Asimismo, es archivista audiovisual del Archivo Histórico de Radio y Televisión Argentina (en licencia). Es docente del Diplomado en Preservación del Patrimonio de Archivos Sonoros y Audiovisuales (Escuela Nacional de Conservación, Restauración y Museografía "Manuel del Castillo Negrete" & Ibermemoria).

María Devoto

Tiene dieciocho años de experiencia en la industria audiovisual y desde la academia investiga temáticas vinculadas a la innovación, disrupción tecnológica y promoción de ecosisitemas colaborativos. Es Abogada de la Universidad de Buenos Aires, Magíster en Propiedad Intelectual orientada a la Innovación de la Universidad de San Andrés, Especialista en Derecho del Trabajo en la Universidad Católica Argentina y Mediadora Prejudicial en la Provincia de Buenos Aires. Representa a la Federación Argentina de Exhibidores Cinematográficos donde trabaja colaborativamente hace 12 años integrando empresarios de todo el país, organizaciones privadas, estatales y gremiales.

Tom Gunning

Enseña historia y teoría del cine en la Universidad de Chicago y es autor de DW Griffith and the Origins of American Narrative Film: The Early Years at Biograph y The Films of Fritz Lang: Allegories of Vision and Modernity, así como más de 150 ensayos sobre el cine temprano, las vanguardias y los géneros cinematográficos. Ha contribuido especialmente en la relación entre Historia del Cine y Preservación Audiovisual. Actualmente está trabajando en un libro sobre la invención de la imagen en movimiento.

Fernando Madedo

Presidente de la Sociedad por el Patrimonio Audiovisual y Director Ejecutivo de la Asociación Proyecto Cine Independiente (PCI). Estuvo a cargo de la Cinemateca y Archivo de la Imagen Nacional (CINAIN) (2016-2018). Especialista en Diseño Comunicacional y Diseñador de Imagen y Sonido (UBA). Diplomado en políticas culturales (FLACSO y FOGA). Profesor de teoría, historia de los medios audiovisuales y preservación audiovisual en UNA y UBA. Introdujo en Argentina la enseñanza de la preservación audiovisual organizando por primera vez en latinoamérica la «Film Preservation & Restoration School» (Cineteca di Bologna, L’Immagine Ritrovata, FIAF); creó la DiPRA y la primera y única asignatura de Preservación Audiovisual en su país. Dirigió y coordinó varios proyectos de restauración fílmica. Actualmente está a cargo de la dirección del proyecto de restauración de una de las colecciones más importantes de Argentina. Publicó distintos libros y artículos en revistas sobre medios audiovisuales y dictó conferencias en el país y en el exterior

Andrés Di Tella

Director de las películas Montoneros, una historia (1995), Macedonio Fernández (1995), Prohibido (1997), La televisión y yo (2002), Fotografías (2007), El país del diablo (2008), Hachazos (2011) ¡Volveremos a las montañas! (2012), Máquina de sueños (2013), El ojo en el cielo (2013), 327 cuadernos (2015) y Ficción Privada (2020). Fundador y primer director del Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente, en 1999. De 2002 a 2011 dirigió el Princeton Documentary Festival en la Universidad de Princeton, donde ha sido Visiting Professor. Fue distinguido con la Beca Guggenheim. Dirige desde el 2017 el Programa de Cine, espacio dedicado a la experimentación cinematográfica e interdisciplinaria, en el departamento de Arte de la Universidad Torcuato Di Tella.

Ivana Nebuloni

Es Diseñadora de Imagen y Sonido (UBA, Diploma de Honor). Profesora e investigadora de historia de los medios y proyectos audiovisuales en la Universidad de Buenos Aires y en la Universidad de San Andrés. Coordinadora General de la Asociación de Directores de Cine PCI (Proyecto Cine Independiente) desde la cual desarrolla varios proyectos de difusión cinematográfica como el Programa «Puentes de Cine» y el primer Cine Virtual de Argentina, entre otros. Fue coordinadora de eventos de la industria audiovisual tanto nacionales como internacionales. Participó de varios eventos académicos sobre la materia y su producción artística abarca las artes escénicas y las artes audiovisuales. En 2018 su obra Espero Recordarlo Todo que combina archivos de video magnético con inteligencia artificial recibió un premio del Fondo Nacional de las Artes en el primer Concurso de Arte y Tecnología de esta institución

Heriberto San Jorge

Técnico Químico especializado en fotografía. Estudió Química Industrial en IPQ “Mártires de Girón” (Cuba) y Fotografía en el Instituto Internacional de Periodismo “José Martí” (Cuba). Graduado de la Licenciatura en Curaduría en Artes (Argentina, UNA). Diplomado en Conservación Fotográfica Documental y en Producción Cultural, realizó cursos y seminarios sobre patrimonio fotográfico y audiovisual en ARGRA, IIPC-Tarea, Fondo Antiguo y fue seleccionado en 2017 para la Film Preservation and Restoration School Latin America (CINAIN, INCAA, FIAF, L’Immagine Ritrovata, Cineteca di Bologna), entre otros. Fue pasante en los Laboratorios de Revelado del ICAIC (Cuba). Profesor de la Diplomatura en Preservación y Restauración Audiovisual (DiPRA). Fue curador invitado en el último festival de Fotografía Analógica y Procesos Alternativos Photo Patagonia 2019. Trabaja en la industria química y desde el año 2015 dirije el proyecto Artchemie, espacio de encuentro entre la química y las prácticas artísticas, especializado en técnicas y procesos fotoquímicos.

David Walsh

Magíster en Química por la Universidad de Oxford con más de 40 años de experiencia en archivos audiovisuales. En el Imperial War Museum (IWM) en 1975, emprendió un proyecto para estudiar la descomposición de películas de nitrato de celulosa, convirtiéndose en Jefe de Preservación en la década de 1990 y fue nombrado Jefe de Colecciones Digitales en 2012, trabajando particularmente en la estrategia de IWM para la digitalización y la preservación digital. Internacionalmente es conocido por sus escritos y presentaciones sobre muchos asuntos relacionados con los archivos cinematográficos. Se incorporó a la Comisión Técnica de la Federación Internacional de Archivos Cinematográficos (FIAF) en 2006 y se desempeñó como responsable de 2011 a 2016. Desde 2016 es Coordinador de Capacitación y Difusión de FIAF.

Adrián Muoyo

Se recibió de periodista en el Taller-Escuela-Agencia (TEA), en 1991. Ha colaborado en las revistas La Maga, El Amante Cine, Nocturna, Zamizdat y Nómada, entre otras publicaciones tanto impresas como digitales. Desde 2006 dirige la Biblioteca y Centro de Documentación y Archivo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) que funciona en la Escuela Nacional de Realización y Experimentación Cinematográfica (ENERC). Es integrante de la red BiblioCi, de bibliotecas iberoamericanas de cine.

Marina Fernández Quiroga

Colorista y artista visual argentina, especializada en restauración de color de archivos fílmicos. Colaboró en el Laboratorio de Restauración Digital de la Cineteca Nacional de México. Actualmente vive en Barcelona y trabaja de manera independiente. En 2020 cursó el Programa Intensivo en Preservación y Restauración Audiovisual en el que investigó sobre el espacio de color ACES y sus implicancias en la restauración digital.

Julián Giulianelli

Estudió la “Licenciatura en cinematografía” en la Universidad del Cine, Buenos Aires, con orientación en cirección. Posgrado en EICTV, en San Antonio de los Baños, Cuba. Participó de festivales y muestras nacionales e internacionales. Ha dirigido los filmes Puentes (2009) realizado con el apoyo de Hubert Bals Fund, el Programa Ibermedia, la Universidad del Cine y el INCAA  y El otro verano (2018) con apoyo del INCAA y la Agencia Córdoba Cultura. Fue profesor en el Centro de Investigación Cinematográfica y en Taller Imagen. Compositor digital y post-productor cinematográfico. Actualmente se especializa en la corrección de color y el data management trabajando en diversos proyectos con el laboratorio especializado "Cubic Restoration"

Federico Esquerro

Estudió la carrera de Dirección Cinematográfica en la Universidad del Cine (FUC). Durante mas de diez años se desempeñó como sonidista en películas como Leonera (Pablo Trapero, 2008), Carancho (Pablo Trapero, 2010), Elefante Blanco (Pablo Trapero, 2012) y Tetro (Francis Ford Coppola, 2009), entre otras. En 2011 obtuvo el Premio Cóndor de Plata al mejor sonido por Carancho. Paralelamente se desempeñó como actor en películas como Solo por hoy (Ariel Rotter, 2001) y Nacido y criado (Pablo Trapero, 2006), entre otras. En 2010 gana el concurso de guiones de cortometrajes del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales y en 2012 dirige el corto En carne viva que forma parte del colectivo producido por el INCAA Historias Breves 7. Actualmente se especializa en la restauración de sonido trabajando en diversos proyectos con "Cubic Restoration"

Esteban Golubicki

Estudió en la Escuela Panamericana de Arte, diplomado en INA (Institut National de L’audiovisuel, Francia) en las carreras de realizador audiovisual y productor de medios audiovisuales. Es socio fundador de "Cubic Post", estudio de post-producción. Es referente en Argentina en el campo de la post-producción de sonido en cine y broadcast, con una trayectoria de más de 80 largometrajes y decenas de reconocidos proyectos de tv y series de prestigio. Actualmente se especializa en la restauración de sonido trabajando en diversos proyectos con "Cubic Restoration"

Joan Boadas i Raset

Archivero Municipal de Girona desde febrero de 1990. Director del Centre  Recerca i Difusió de la Imatge (CRDI) y Gerente de la Fundación Museu del Cinema. Director del Postgrado on line de Gestión, Preservación y Difusión de Archivos Fotográficos (Universidad Autónoma de Barcelona) y profesor del Master en Archivística (Associació d’Arxivers de Catalunya). Es miembro del Programme Commission (PCOM) del Consejo Internacional de Archivos. Fue Jefe del Servicio del Área de Cultura y Educación del Ayuntamiento de Girona, Presidente de l’Associació d’Arxivers de Catalunya (AAC) y Presidente de la Coordinadora de Asociaciones de Archiveros del Estado Español. Fue miembro de la Comissió Nacional d’Avaluació i Tria de Documentació (CNATD) de la Generalitat de Catalunya, miembro del Committee on audio-visual archives (ICA/CAV) del International Council on Archives (CIA/ICA), Comisionado del Consejo Internacional de Archivos para los Archivos Fotográficos y Audiovisuales (2009-2016) y representante de esta institución en el Co-ordinating Council of Audiovisual Archives Associations (CCAAA). Es autor de diferentes libros y artículos relativos a la Archivística y a la Historia y director de las colecciones editoriales Archivos siglo XXI, 100 Fotografías que deberías conocer y Biblioteca de la Imagen, en la cual ha publicado como coautor el Manual para la gestión de fondos y colecciones fotográficas.

Franz Hoeller

Estudió Telemática en la Universidad Técnica de Graz (Austria). Trabajó como ingeniero de software para Joanneum Research (1999 - 2001) y como director de proyectos (2003 - 2005). Fue ingeniero senior en Pandora International UK en Londres (2001-2003). En HS-Art Digital Service GmbH fue Product Manager (2005-2009) y desde 2010 es su Director Gerente, donde ha sido responsable del fuerte crecimiento de DIAMANT Film Restoration Suite, específicamente para la restauración de películas de archivo, uno de los principales softwares de restauración digital en la actualidad. Desarrolló los proyectos DeepRestore junto con el Instituto TU-Graz de Computación Gráfica y Visión. (Austria) y DAVID - Prevención y reparación de daños en medios audiovisuales digitales, que ha recibido financiación de la Unión Europea en el marco de su Programa de investigación y desarrollo tecnológico

Nelson Carro
Actualmente es Director de Difusión y Programación de Cineteca Nacional México. Ha colaborado en los medios de comunicación Tiempo libre, Unomásuno y en revistas especializadas como Cine, Imágenes, Dicine, Cinemateca Uruguaya, Vértigo y Complot Internacional. Integró el Departamento de Filmaciones y posteriormente a la mesa directiva del cineclub Cine Universitario del Uruguay. En ese periodo tomó cursos de realización de cine y de apreciación cinematográfica. Con el golpe de Estado de la Dictadura cívico-militar en ese país la cinemateca comenzó a experimentar dificultades, las cuales pudo superar con el paso de los años pese a la censura establecida por ese régimen. Se integró, entonces, a la Cinemateca Uruguaya. En 1976 emigró a México a colaborar con la Filmoteca de la Universidad Nacional Autónoma de México en donde permaneció hasta 1986. Desde 2007 es director de programación de la Cineteca Nacional.
Maximiliano Tocco

Lic en Cs. de la Comunicación (UBA). Orientación en periodismo. Actualmente es Responsable de Digitalización y gestión de archivos audiovisuales de la TV Pública Argentina. El acervo a su cargo consta de 70.000 soportes audiovisuales en formato fílmico y en videotapes analógicos. Fue Jefe de archivo de noticias de TN (Todo Noticias) y Canal 13 en Artear S.A. Anteriormente fue jefe de preservación digital del programa acceder de la Secretaría de Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. Ha dictado varios talleres y colaborado en seminarios sobre DIgitalización y difusión de acervos audiovisuales.

Gladys Garay

Lic. En Conservación y Restauración de Bienes Culturales, egresada de la Universidad Nacional de las Artes (2015). Actualmente se desempeña en la coordinación del Área de Conservación y Restauración del Archivo General De la Nación (2010-actualidad), gestionando, administrando y desarrollando proyectos de conservación y restauración de documentos en diversos soportes (papel, fotografía, audiovisual); así mismo, ha formado parte de diversos proyectos en el Departamento de Cine, Audio y Video de la misma institución. Participó activamente en el taller de Restauración de obras contemporáneas de Pino Monkes, restaurador del Museo de Arte Moderno de la Ciudad de Buenos Aires (MAMBA), asistiendo técnicamente en procesos de restauración.

Cecilia Sainz

Licenciada en Ciencias de la Comunicación UBA. Ha trabajado en investigación y gestión de archivo para diferentes producciones audiovisuales entre las que destacan "Eva Perón", (Non Stop - Argentina & Buena Vista Internacional), "El eco de mi voz", (documental sobre María Luisa Bemberg de Alejandro Maci, Patagonik), "Piazzolla, los años del tiburón" (Ideale Audience, France / INA, Director: Daniel Rosenfeld). Guionista “Archivos de la Democracia” (Canal Encuentro – El Hilo Casa Productora); Guionista y Productora Ejecutiva “Crónicas de un mundo en conflicto” (Tv Pública – Inquieto Casa Productora
Serie documental de viajes sobre política exterior); Productora periodística Documental “The Take” De Avi Lewis y Naomi Klein (NO LOGO - CBC. Televisión Pública de Canada); entre otros. Actualmente desarrolla el guión museológico y contenidista del MUSEO EXPLORA SALTA, MUDE & PROYECCIONES DIGITALES

Beto Acevedo

Ex-Gerente de Cinematografía de Cinecolor Argentina, técnico y periodista. Sus comienzos como colorista fueron en 1983 con Juan José Jusid y el Chango Monti (director de fotografía) en Espérame mucho y en El arreglo, de Fernando Ayala, con la fotografía de Víctor Hugo Caula. Desde ese momento, trabajó con casi todos los directores y fotógrafos de la industria.

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Plan de Estudios

La Diplomatura en Preservación y Restauración Audiovisual (DiPRA) es de cursado virtual. Consta de 5 módulos teórico-prácticos en los que especialmente se valorará la incorporación de conocimientos por medio de la experimentación. Las clases prácticas de restauración contarán con tecnología para la digitalización en 4K de materiales fílmicos 16mm y 35mm

UNIDAD I: GESTIÓN Y ADMINISTRACIÓN DEL PATRIMONIO AUDIOVISUAL

La noción de Patrimonio Audiovisual. Evolución histórica. Derecho del patrimonio audiovisual. Definiciones: preservación, conservación, restauración. Formas de organización. Archivo Audiovisual, Cinemateca, Filmoteca, Museos. Organizaciones Internacionales. Diseño de políticas de preservación. Financiamiento y aspectos económico-fiscales.

UNIDAD II: TECNOLOGÍA FOTOQUÍMICA

Historia de los soportes y de las tecnologías audiovisuales. Descomposición de nitrato y acetato. Clasificación de los materiales. Control físico. Identificación del material. Degradación mecánica, química y biológica. Marcas en la película y reproducidas fotográficamente. Técnicas y tests recomendados. Reparación y limpieza. Acondicionamiento de la película para el laboratorio y la proyección.

UNIDAD III: ACERVOS AUDIOVISUALES

Adquisición, controles intelectuales. Manual de procedimientos. Metadatos de registro. Catalogación audiovisual: modelos y normas. Manual FIAF. Gestor de documentos audiovisuales. Competencias archivísticas. Principio de procedencia. Principio de orden original. Fondo/Colección-Sección-Serie-Unidad documental: conceptos y ejemplos. Elaboración de protocolos. Transparencia.

UNIDAD IV: LABORATORIO DE RESTAURACIÓN

Diseño del proyecto de restauración. Principios y métodos. Estudio y análisis de los materiales a restaurar. Uso del laboratorio fotoquímico. Optical printing y contact printing. Procesos especiales. Uso del laboratorio digital: film scan, film comparing, restauración digital, colorización. Restauración digital de imagen y sonido. Ética de la restauración. Digital to film. Archivos digitales. Casos de estudio.

UNIDAD V: USOS Y ACCESIBILIDAD

Aspectos curatoriales. Principios y métodos de acceso. Productos y distribución. Publicidad y sensibilización. Enseñanza y formación. Copias: formatos y estándares. El film researcher. Historiografía y usos posibles. On-site Access. On-line Access. Programas y estrategias principales. Lógica archivo-dispositivo-tecnica. Técnicas y recursos para la utilización de materiales de archivo en producción artística. Dispositivos de exhibición. Ejemplos de utilización de material de archivo en obras. Análisis y comparación de ejemplos.

T.I.F.: TRABAJO INTEGRADOR FINAL

Para obtener el Dipoma deberá proponerse un proyecto a elección que será realizado como Trabajo Integrador Final. Cada proyecto tendrá una tutoría asignada. Se espera que el TIF articule los conceptos y conocimientos adquiridos tanto de forma teórica como práctica. Los proyectos elegibles podrán ser: Proyectos de Gestión, Proyectos de Preservación Audiovisual, Proyecto de Restauración. La DiPRA dispondrá de tecnología para la digitalización en 4K de materiales fílmicos 16mm y 35mm que requieran los proyectos.

REALIZA TU PROYECTO

Digitalización 4K

Para obtener el Diploma deberás realizar un proyecto de gestión, preservación o restauración audiovisual. La DiPRA te da la posibilidad de digitalizar hasta 30 minutos en 4K material fílmico 16mm y 35mm para que puedas realizar tu trabajo final.

SCAN

Podrás escanear materiales fílmicos en 16, súper 16, 35 y súper 35 mm de 2, 3 y 4 perforaciones

IMAGEN

Secuencia de cuadros sin compresión en resolución 4K 

SONIDO

Archivos de sonido WAV PCM sin compresion con frecuencia de sampleo 48kHz

MASTERIZACION

Podrás realizar un máster digital en LTO 7 con el proyecto final

Inscripción

Realizar inscripción

ADMISIÓN

Abierta al público con el requisito de tener nacionalidad o residir en países latinoamericanos. Se espera que la persona postulante posea conocimientos básicos sobre cine y audiovisual (no excluyente)

DURACIÓN

Total de 130 hs. distribuidas en cinco unidades de contenidos teórico-prácticos y tutorías. La cursada se realiza del 16 de abril al 28 de noviembre de 2024

DÍAS Y HORARIOS

Martes y jueves en horario regular de 18 a 20 (Argentina UTC-3); 17 a 19 (Chile UTC -4) 16 a 18 (México UTC -5). Algunas clases se realizarán de 14 a 16 (UTC-3) atendiendo a husos horarios de docentes y estudiantes

Husos horarios Latam

Convertir a mi huso horario

UTC -3 Argentina, Brasil y Uruguay: 18 a 20 

UTC -4 Bolivia, Chile, Cuba, Paraguay, Puerto Rico, República Dominicana, Venezuela: 17 a 19

UTC -5 Colombia, Ecuador, México, Panamá, Perú: 16 a 18

UTC -6 Costa Rica, El Salvador, Guatemala, Honduras, Nicaragua: 15 a 17

VACANTES

Cupo de 30 vacantes. Si las inscripciones superaran este número se realizará una selección teniendo en cuenta las Cartas de Presentación recibidas

IDIOMA

El idioma oficial utilizado es el español. Las clases impartidas por docentes de habla no hispana contarán con traducción simultánea

MODALIDAD ONLINE

Las clases y tutorías se realizarán de forma virtual. Cada estudiante contará con materiales de estudio disponibles a través de la red.

DIPLOMA

Para obtener el Diploma deberá poseer como mínimo un 75% de asistencia a clases y la aprobación de un Trabajo Integrador Final

ARANCEL

La DiPRA posee una matriculación y una cuota mensual. Podrán obtenerse descuentos y solicitarse becas. Más información aquí

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Arancel

La DiPRA posee una matriculación y una cuota mensual. Podrán obtenerse descuentos y solicitarse becas.

MATRICULA

100%

por única vez al iniciar


RESTO LATAM: 150 USD

ARGENTINA: 90.000 ARS

CUOTA MENSUAL

100%

durante 8 meses


RESTO LATAM: 100 USD

ARGENTINA: 70.000 ARS

1 pago

60%

único pago

  • 40% de descuento en la cuota mensual
  • 8 meses de clases

2 PAGOS

80%

pago total en dos veces

  • 20% de descuento en la cuota mensual
  • 8 meses de clases

MEDIA BECA

50%

4 medias becas elegibles

  • 50% de descuento en la cuota mensual
  • 8 meses de clases

BECA COMPLETA

-100%

2 becas completas elegibles

  • 100% de bonificación en cuota mensual
  • 8 meses de clases

Preguntas frecuentes

¿No encuentras respuesta a tu inquietud? Envía tu consulta 

correo electrónicowhatsapp
¿Puedo cursar la DiPRA siendo de nacionalidad latina pero viviendo en otro continente?

Sí, la DiPRA puede ser cursada por quienes son de nacionalidad latinoamericana pero residen en el extranjero

¿Puedo cursar la DiPRA si no soy de nacionaidad latina?

En el caso de que no poseas nacionalidad latina podrás cursar la DiPRA únicamente en el caso de que residas en alguno de los países que conforman el continente latinoamericano

¿Puedo asistir a las clases de docentes de habla no hispana en su idioma original?

Sí, podrás optar por la escucha de la clase en el idioma original de quienes dicten las clases en idiomas no hispanos

¿Las clases son grabadas o se dictan en vivo?

Las clases de la DiPRA se han adaptado a la virtualidad pero conservan la interacción de estudiantes y docentes de la presencialidad ya que se realiza en vivo y en directo por transmisión de videoconferencia

¿Puedo utilizar una película en filmico que poseo para realizar su restauración como trabajo final?

Sí, en la DiPRA vas a poder obtener tu Diploma realizando el proyecto que desees utilizando materiales propios o de terceros. En este último caso serán provistos por la carrera

¿Debo pagar el servicio de digitalización de fílmico para realizar mis prácticas?

No, las prácticas de la DiPRA incuyen la posibilidad de digitalizar material fílmico sin costo hasta 30 minutos de duración, sólo deberás hacerte cargo de la logística, preparado del material y traslado

Alumni

Desde 2018 la DiPRA ha formado en preservación audiovisual a más de un centenar de profesionales que se han desempeñado en diversas instituciones públicas y privadas de la región entre las que destacan: Cineteca Nacional de México, Archivo Histórico de la TV Pública (Argentina), Archivo Caracol Televisión (Colombia), Cinemateca del Museo de Arte Moderno de Río de Janeiro (Brasil), Cinemateca Brasileira, Cineteca Nacional de Chile, Centro Costarricense de Producción Cinematográfica, Cineteca de Nuevo León (México), Filmoteca UNAM (México), Cinemateca Nacional del Ecuador «Ulises Estrella»Festival Internacional de Cine en Guadalajara (México), Universidad del Cine (Argentina), Universidad de Buenos Aires (Argentina), Archivo del Ministerio de Cultura de Perú, Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA, Argentina), Archivo Nacional de Brasil, Museo de Imagen y Sonido de Santa Catarina (Brasil), Biblioteca Nacional Mariano Moreno (Argentina), Cinemateca de Curitiba (Brasil), Cinemateca Pernambucana (Brasil), TV Globo (Brasil), Cinemateca y Archivo de la Imagen Nacional (CINAIN, Argentina), Malba (Museo Latinoamericano de Buenos Aires, Argentina), Archivo General de la Nación (Argentina), Cinemateca Universitaria Enrique Torres de la Universidad de San Carlos de Guatemala, Museo del Cine Lumiton (Argentina), Museo del Cine Pablo D. Hicken (Argentina), Museo del Fin del Mundo (Argentina), Archivo de Prensa de Televisión Nacional Uruguay, Centro Audiovisual Rosario (Argentina), Area de Conservaión y Restauración del Palais de Glace (Argentina), Dirección Cine y Espacio Audiovisual del Chaco (Argentina), Museo de Imagen y Sonido de Río de Janeiro (Brasil), Archivo Audiovisual de la Cinemateca Universitaria Enrique Ponce Garay (Honduras), Centro de Imagen y Sonido (Panamá), Archivo Fílmico José Antonio Portugal (Perú), Universidad Nacional del Litoral (Argentina), entre otras.

Contacto

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